Az adásban Tóth Viktor alt-szaxofonművész, zeneszerző volt a vendégünk, aki hangszerének mestere, és a szabad zenélés híve. Szereti zenésztársait olyan kihívásokra ösztönözni, melyek az adott pillanatban a legjobbnak tűnik. Kreativitásának sokoldalúságáról, inspirációs forrásairól, mestereinek tanításairól és saját művészi elképzeléseiről beszélgetünk, melyek mind hozzájárulnak ahhoz, hogy egyedi és hiteles előadóként ismerhetjük. A műsorban szó volt azokról a fellépéseiről is, amelyerek a következő hetekben kerül sor itthon és külföldön.
A műsorban Petruska András dalszerző-gitárossal beszélgettünk, aki egy szál gitárral a kezében, 15 évvel ezelőtt robbant be a hazai könnyűzenei életbe és országosan ismert, népszerű előadóként máig lenyűgözi a közönséget szuggesztív és egyedülállóan izgalmas koncertjein. A jubileum kapcsán az idáig vezető útról, kísérletezésről, a saját hang és mondanivaló megtalálásának folyamatáról, a zenei fejlődésről, példaképekről, és az egyszemélyes zenekar előnyeiről beszélgettünk.
A mai műsorban a hazai zenei élet két meghatározó zenekarának alapítótagjaival hallgathattak beszélgetést. A stúdióban Szalay András, az 1975-ben alakult legendás Pante Rhei gitárosa, és Égerházi Attila, szintén gitáros, az 1995 óta sikeresen működő Djabe vezetője. Az ikonikus formációk közös jubileumi koncertekre készülnek, mely önmagában is izgalmas hír, de ennek apropóján beszélgethettünk a 70-es, 80-as évek progresszív zenei irányairól, a jazzről és a fúziós zenékről, valamint olyan hangszer fejleszési sikerekről, melyek máig keresettek és ez az egyik oka annak is, hogy a két zenekar közös ünneplést tervez.
Lukács Miklós cimbalomművésszel találkozhattak az Örömzene hallgatói, aki nem csak virtuóz mestere hangszerének, hanem műfaji határokat átlépve teremtette meg saját zenei világát. A nemzetközileg is elismert és keresett művész saját szerzeményeivel rangos koncerttermekbe kap meghívást, legutóbb például Tel-Avivban lépett föl, az Eötvös Péter emlékére rendezett hangversenyen. A műsorban erről a koncertről élménybeszámolót hallhattak, de beszéltünk arról is, hol tart ma azon az úton, amely zenei pályájának indulásakor megfogalmazódott benne: a cimbalom sokoldalúságának megismertetése. A beszélgetés közben néhány kompozíciót is megmutattunk a legújabb szólólemezéről, melynek címe: Timeless.
Az adásban a 30 éves évfordulóját ünneplő Cotton Club Singers széles rajongótáborát örvendeztettük meg a népszerű énekegyüttes dalaival. Vendégeink László Boldizsár és Szűcs Gabi alapító tagok, akik meséltek majd a népszerű együttes legemlékezetesebb korszakairól, a vokális zene és a swing szeretetéről, az ünnepi koncertekről és bemutattuk a legújabb, MI 30!? című dalukat is, amit erre a jeles évfordulóra készítettek.
Az adásban a Pro Arte Erzsébetváros-díjjal frissen kitüntetett népszerű énekesnő, Bíró Eszter és alkotótársa, Födő Sándor zeneszerző, ütőhangszeres művész megjelenés előtti lemezbemutatójának lehettünk tanúi. Az Előttem van észak! című albumon szereplő dalok gyerekeknek és felnőtteknek egyaránt izgalmas zenei utazást kínálnak, amelyek szövegeit Varró Dániel, Hegyi György, Csakmag Vivien és Büki Péter jegyzik, de olyan klasszikus költők versei is szerepelnek, mint Petőfi Sándor és Weöres Sándor.
A műsorban a dalok történeteiről, hangzásvilágáról, a közreműködő zenészekről, és a közelgő lemezbemutató koncertről is beszélgettünk.
Az adásban egy különleges koncert programja kapcsán hallhattak beszélgetést a Modern Art Orchestra művészeti vezetőjével, Fekete Kovács-Kornél trombitaművésszel, zeneszerzővel, és Lukács Miklós cimbalomművésszel, aki vendégszólistaként lép föl a MAO-val. A műsorban szó volt az idén 20 éves népszerű és nemzetközileg is elismert big band gazdag és sokszínű repertoárjáról, a jazz és a kortárs komolyzene határainak feloldásáról, a MAO-hangzásvilágáról és azokról a külföldi vendégművészkről, akikkel alkalmuk volt és lesz együtt dolgozni.
All Women-All Stars. Ez a címe a közelgő Nemzetközi Nőnapra összeálló egyedi formáció koncertjének, amelynek tagjai olyan fiatal, tehetséges hangszeres művésznők, akiket saját zenekaraik révén már jól ismer a jazz-szerető közönség. A műsorban Orbay Lilla (zongora, ének), valamint Strausz Eszter (fuvola, szaxofon) voltak a vendégeink, akikkel a nőnapi koncertről, saját pályafutásukról és karrierjük építéséről beszélgettünk, abból a szempontból, hogy nőként mennyire könnyű, vagy nehéz a szakmán belül érvényesülniük.
A műsorban bemutattuk a Tribute to Füsti Balogh Band-et, és a formáció első lemezét, mely "The Big Things" címmel jelent meg. A zenekart az élő legendaként emlegetett Egri János jazzbőgős alapította 2022-ben azzal a céllal, hogy az 1988-ban fiatalon (30 éves korában) elhunyt zongorista-zseni, Füsti Balogh Gábor zenei öröksége ne merüljön feledésbe. A beszélgetéshez csatlakozott Egri János Jr. is, aki kiváló zongorajátékával erősíti a zenekart. Az Örömzenében az albumon szereplő kompozíciókról, Füsti Balogh Gábor életútjáról, és zeneiségének hatásáról, valamint a közelgő lemezbemutató koncertről is szó volt.
Az egykor legendás EAST zenekar rajongóinak örömére, mely 2017-ben egy Aréna koncerttel búcsúzott a közönségtől, 2021-ben megalakult az iLAND Band, mely folytatja a progresszív renei irányt új szerzeményekkel bővítve a repertoárt. Az iLAND megalapításáról, A Sziget című dupla albumról, a dalok születéséről, hangzásvilágáról, mondanivalójáról, valamint a zenekar további terveiről beszélgettünk a mai Örömzenében az együttes zenei vezetőjével, Pálvölgyi Gézával, és Takáts Tamás énekessel.
Gubik Petra, Junior Prima-díjas színésznő, énekes-dalszerző, számos színházi és filmszerep mellett sikeres énekesi karriert épít, melynek újabb lenyomata a Mi van a zsebemben? című második szólólemeze, amit az adásból a hallgatók is megismerhettek. A lemezbemutató beszélgetés természetesen alkalmat ad arra is, hogy a reflektorfényen kívüli életébe is bepillanthassunk, különös tekintettel az alkotói énjére, és azokra a történetekre, melyek hatására megszülettek az általa jegyzett dalok, dalszövegek, versek.
Ki ne emlékezne a 20 éven át nagy sikerrel működő Heaven Street Seven zenekarra, és az énekesére, Szűcs Krisztiánra, aki a zenekar feloszlása óta (2015) is alkot, és énekel. Szólókarrierje mellett állandó tagja a népszerű Budapest Bárnak, és olyan formációknak, mint a Másnap, a Rájátszás, a Szűcsinger. A mai adásban egy egészen különleges évforduló kapcsán beszélgettünk, hiszen a legendás Hol van az a krézi srác? című dal idén 25 éves, amit Krisztián, zenészbarátaival együtt egész évben ünnepelni fog. Sok mindent megtudhattak a hallgatók a "féletmű" koncertturnéról, és a "Krézi srác" utáni alkotói és előadói pályafutásáról is.
A műsor vendége László Attila Artisjus-díjas zeneszerző, gitárművész, a Zeneakadémia Jazztanszékének docense, akivel egy közelgő budapesti koncertje kapcsán beszélgettünk legújabb, de már nagy népszerűségnek örvendő formációjáról, a László Attila Fusion Circus zenei világáról, a jazz folyamatos megújulásáról, sokoldalúságáról, és az Akadémia Big Bandjéről, melynek évtizedek óta ő a vezetője.
Magyarországon a Ladánybene 27 volt az első zenekar, amelyik népszerűvé tette, sőt meghonosította itthon a reggae-zenét. Az együttes 1985 óta folyamatosan működik, lemezeik, koncertjeik, saját szervezésű nemzetközi fesztiváljaik iránt évtizedek óta rajong a közönség. Az adásban Bodnár Tibi gitáros, az LB27 alapító tagja volt a vendég, akivel a 40. jubileumi év kapcsán felelevenítettükuk a zenekar történetét, legfontosabb időszakait, sikereiket, jamaicai utazásaikat, és a közelgő aktuális koncertjeikről is hirt adtunk.
Az adásban két olyan lemezt mutattunk be, amelyek zeneszerzője Szendőfi Péter, a nemzetközi hírű jazzdobos, prducer, a Fusio Group és a Loop Doctors zenekarok alapítója. Érdekesség, hogy a Yellow Alert című album zenei anyagát nem a saját formációival vette lemezre, hanem a Modern Art Orchestrával, hazánk egyik legnépszerűbb big bandjével. A másik új album a Loop Doctors ötödik lemeze, melyet zenésztársával, Romhányi Áron billentyűssel együtt mutattak be az adásban. A műsorban elhangzott pár szám mindkét izgalmas és szerethető zenei anyagból.
"A művészet olyan, mint a meditáció. A lélek nem rozsdásodik be, megőrzi a világból azt, ami már elveszni látszik."
A fenti idézet St. Martin, a mai Örömzene vendégének gondolata. A népszerű szaxofon-, és pánsípművész, zeneszerző és költő 30 évvel ezelőtt indította el szólókarrierjét, és 2025. január 9-én ünnepli 60. születésnapját. A kerek évfordulók apropóján pályafutásának jelentősebb korszakairól, a saját hang, hangzás kialakításának folyamatáról, sikeres külföldi és belföldi szerepléseinek emlékeiről, valamint a közelgő budapesti születésnapi koncertjéről beszélgettünk.
A nagy népszerűségnek örvendő Sárik Péter Trió legújabb Jazzkívánságműsor című albumán angol nyelvű világslágerek feldolgozásai szerepelnek. A jól ismert dalok előadója Szőke Nikoletta, akit a jazzrajongóknak szintén nem kell bemutatni, hiszen saját zenekara mellett számos formációval folyamatosan koncertezik. A műsorban ünnepi hangulatban az új zenei anyagról, a közös munkáról és a karácsonyi szokásaikról beszélgettünk remélve, hogy a két kiváló művész gondolatai és a remek dalok a hallgatóink számára is örömöt okoznak ezen a szép estén.
A legendás Cotton Club Singersből ismert Zséda 23 évvel ezelőtt indította sikeres szólókarrierjét, és igazi dívaként vonult be a popzene történetébe. Platina-, és aranylemezek birtokosa, többszörös Fonogram és Emerton-díjas előadó, akinek a múlt héten jelent meg a 8. szólóalbuma, Kaleidoszkóp címmel.
Az adásban a 12 dalt tartalmazó album kapcsán pályafutásának meghatározó korszakairól, emlékezetes koncertekről, előadó-, és alkotótársairól, valamint a zenei sokszínűségéről beszélgettünk. Kiderült az is, hogyan készül a közelgő ünnepekre, különösen az életműkoncertjére, ameyen a születésnapját is megünnepli a rajongóival.
Az adás vendége Párniczky András jazz-gitáros, zeneszerző, a 23 éve sikeresen működő Nigun zenekar vezetője, aki 2016-ban megalapította második formációját, a Párniczky Quartettet, amellyel Bartók Béla műveit dolgozta föl az első lemezén. A Bartók Electrified című album után, 2023 decemberében újabb lemezt készített ezzel a formációval, melynek zenéjében zsidó, balkán és magyar népzenei elemeket ötvöz a modern jazzel. A Mikrotheosz című album bemutatása mellett szó volt a műsorban mindkét együttesének zenei világáról, a Quartet külföldi és hazai szerepléseiről, valamint aktuális koncertjeiről és a további terveikről.
A legendás és világhínévre is szert tevő Amadinda Ütőegyüttes búcsúkoncertje 37 év után, 2021-ben volt, de most egy jótékony cél érdekében idén, december 8-án, újra koncertet ad a Zeneakadémián. Az együttes alapítójával, művészeti vezetőjével, Rácz Zoltánnal beszégettünk a visszatérésről, a koncert programjáról, a velük együtt fellépő neves vendégművészbarátaikról és a nemes ügyről. Az Amadinda mellett ott lesz Presser Gábor is ezen az esten, hiszen barátságuk révén hosszú éveken át elképzelhetetlenek voltak nélküle a zenekakadémiai szilveszterek. Az adában Presser Gábor telefonon csatlakozott a beszélgetéshez.
Az adás vendégei az Imitation, a hazai elektronikus zenei szcéna különleges formációjának két tagja, Pápai Zsanett és Gödri Bulcsu, és bemutattuk az október végén megjelent legújabb, Tim Rhymes című lemezüket, mely a tokiói Whereabouts Records gondozásában jelent meg. A szerző-, és előadópárostól megtudhattuk, hogy mit jelent számukra egy japán producerrel együtt dolgozni, miben más zeneileg és gondolatiságban ez az album, mint az előző kettő, és mennyire jellemző a zenei anyagra az összművészetiség, akár inspirációs forrásként, akár vizuálisan.
A hazai jazzélet kiváló énekesnőjének, Karosi Júliának tavasszal megjelent Inner Voice című különleges lemezét mutattuk be a hallgatóknak. A zenei anyag letisztult, intim, ugyanakkor rendkívül színes, hiszen repertoárja a klasszikus zenétől a tradiicionális és modern jazzen át a népdalfeldolgozásokig terjed. Az albumon szereplő dalok többsége Kristjan Randalu észt származású zongoraművész alkotása, akinek játéka a lemezen is hallható, és mellette három dalban a kanadai Ingrid Jensen trombitaművész működött közre. Karosi Júlia néhány hete New Yorkban, a Manhattan Scool of Music-ban tartott mesterkurzust, a műsorban erről az élményről, valamint a Pécsi Tudományegyetemen végzett munkájáról is mesélt a hallgatóknak.
Az adás vendége Balanyi Szilárd, a Quimby billentyűse és társszerzője, akinek a múlt hónapban jelent meg legújabb szerzői lemeze, Naptejszínhab címmel. A műsorban szólókerrierjének fontosabb állomásairól, az alkotótársakkal való közös munkáról, és a közelgő lemezbemutató koncertről szó volt.
Az adás vendége Ács Dominika fuvolaművész, énekes-dalszerző, aki sok-sok tanulás után szabad utat adott magának, hogy a klasszikus zene mellett egyéb művészi módokon is kifejezésre juttassa saját élményeit, érzéseit. Zenei nyelve lett a jazz, a folk, a popzene, de művészbarátaival összművészeti produkciókat is létrehozott már, amelyben a látvány, a mozdulatművészet, a próza is szerepet kap. A fiatal tehetség eddigi pályafutásáról és sikereiről beszélgettünk a műsorban.
Az adás vendége Mózes Tamara jazzénekes-zongorista, dalszerző és tanár, akivel legutóbb két évvel ezelőtt találkozattak műsorunkban a hallgatók, amikor bemutattuk a Kaltenecker Zsolttal közös nagyszerű lemezüket, melyben az elektronikus hangzásvilág és az énekhang, mint hangszer jelenik meg. A mai adásban Mózes Tamara olyan legendás énekes-zongorista művészekről mesélt, akik rá, és művészetére is nagy hatással voltak.
A beszélgetés apropóját az adta, hogy Mózes Tamara egy három estés sorozatot idított a Zene Házában, ahol olyan dívák pályafutását és művészetét mutatja be, mint Shirley Horn, Nina Simone és Rachelle Ferrell.
Két évvel ezelőtt az énekesi karrierépítés kulisszáiba avattuk be a hallgatókat Lukács Gabi énekesnővel, aki több versenyen is megmérettette magát itthon és külföldön az elmúlt másfél évtizedben ma pedig egy új formációt, a Sayhelot ismerhették meg, amelynek frontembereként üdvözölhettük. És Gabival eljött a zenekar vezetője, Fazekas Csaba gitáros is, akitől megtudhattuk, miért Gabit választották a zenekar énekesének, milyen a közös munka, milyen koncepció szerint dolgoznak, és hogyan tervezik sikeressé tenni az új zenekart, amelynek első öt dalát először hallhatták rádióban.
Jávori Ferenc Fegyát, a Budapest Klezmer Band vezetőjét, zongoromaművész-zeneszerzőt kérte fel Havas Judit előadóművész egy összművészeti produkció létrehozására, amelyben a zene, az irodalom és a képzőművészet találkozik. Az előadás témája Marc Chagall festőművész élete, saját verseinek és szövegeinek felhasználásával.
A két népszerű művész évtizedek óta ismerik egymást, de közel 30 éve nem álltak együtt színpadon. A műsorban az új közös munkáról és a produkció érdekességeiről beszélgettünk, és bemutattunk olyan részleteket is, amelyeket kifejezetten az Örömzene számára rögzítettek.
Lemezpremier az underground színtér egyik ikonikus művészével az Örömzenében! Ő Kamondy Ágnes, előadó-, és alkotóművész, aki hosszú évek után új lemezzel jelentkezett, amit koncert-színházi előadás keretében tervez bemutatni a közönségnek. A Pest fölött az ég című album dalairól és a művész sokszínű pályafutásáról beszélgettünk.
Az adásban Balázs József jazz-zongorista, zeneszerző volt a vendég, akivel a Zene Világnapján sikeres formációinak (trió, quintet, East Gipsy Band) zenei világáról, a klasszikus zene, ezen belül Bartók Béla műveinek hatásáról, az etno-jazzen belül pedig a roma zene erejéről beszélgettünk. A művész számos neves jazzklubban aratott hatalmas sikereket a tengeren túl is, többek között a híres New York-i Blue Note-ban. A műsorban ezekről az élményekről is szó volt.
Lemezpremiert tartottunk az Örömzenében! Lantos Zoltán második, Alchemyholic című szólólemeze egy olyan különleges belső utazás lenyomata, amelyben benne van művészetének gondolatisága, az improvizáció és a kísérletezés szabadsága, és a rá jellemző egyedi hangzás. A beszélgetésbe Takács Dorina Deva is bekapcsolódott, aki gyönyörű hangjával járult hozzá a lemez, a kompozíciók sikeréhez.
Az adás vendáge a többmint 25 éve sikeresen működő Budapest Jazz Orchestra vezetője, Kollmann Gábor szaxofonművész, akivel a népszerű bigband zenei sokszínűségéről, a zenekar vendégművészeire szabott repertoárról, köztük arról a közeli koncertről, amelyet Szolnoki Péterrel együtt adnak Budapesten a Jazz Clubban, de szó volt a műsorban arról is, hogy milyen nehézségekkel kell megküzdenie a nagylétszámú formációnak ahhoz, hogy működőképesek legyenek, életben maradjanak.
Az Örömzene vendégéről elmondható, hogy harminc évvel ezelőtt indult ragyogó szólókarrierje, ismert és népszerű művész itthon és külföldön egyaránt, számos nagyszabású koncertet adott, 30 lemeze jelent meg, világhírű zenész-partnerekkel dolgozott, és különleges, egyedi produkciókkal örvendezteti meg ma is a közönséget. Ő Horgas Eszter fuvolaművész, aki újra összművészeti bemutatóra készül művészbarátaival, melynek címe: A szerelmes Chagall.